Enseñamos técnicas precisas que son para todos; te incentivamos a encontrarte con tu propio estilo - o a ampliar sus horizontes - para usarlas a tu manera.
"Estilo es la piel que tiene el escritor con el mundo". Roland Barthes.
Técnica
Estas son las nociones de base que siempre estamos trabajando:
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Trama (composición de acciones)
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Puntos argumentales (acciones más altas), acciones medias, acciones bajas.
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Subtramas
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Personaje
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Diálogos y monólogo
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Sensorialidad: del personaje, del espacio.
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Tiempo
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Géneros
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Base común de los formatos (teatro, cine, serie)
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Especificidad de los formatos
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Escena
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Acto
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Guión u obra final.
Modalidad
Cada tallerista elige qué formato/s trabajar y en qué modalidad.
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Para los trabajos grupales proponemos una dinámica de equipo autoral, como los que podemos encontrar en la televisión y a veces en el cine. Esto nos permite entender el oficio de manera más realista y también le aporta al escritor de teatro fluidez, ritmo, flexibilidad.
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También profundizamos en la dinámica individual, que en general se da en el teatro (y en el cine de otra manera); éste tiene virtudes con las que los guionistas podrán enriquecerse.
Asistencia y materiales
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Los cursos son de frecuencia semanal.
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La clase dura de 2 a 3 horas (dependiendo el seminario).
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Las clases se graban y luego se envía el audio por mail a quienen no pudieron asistir.
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Hay un cuadernillo con bibliografía preparada para que puedas fotocopiar.
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Te entregamos un DVD con las series y películas que forman parte del programa.
Entregas y devoluciones
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Los ejercicios o textos en proceso se entregan por mail a todo el grupo y a los docentes. Se llevan leídos para la clase siguiente.
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Dos compañeros se ofrecen para dar una devolución de un material. Así, cada material tiene 5 devoluciones, las de dos compañeros y la de los tres docentes.
Objetivos
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Entender la base común de la escritura dramática y nutrirse de todos sus elementos.
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Manejar eficazmente la especificidad del formato en el que elijas trabajar (teatro, cine, series).
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Saber cómo funcionan (técnicamente) los textos dramáticos, desde su origen hasta la actualidad y, así, conocer la historia de nuestra labor y contar con varios modelos estructurales de referencia.
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Asociar teoría y práctica en función de producir textos dramáticos, esto es, adquirir una técnica dramática productiva.
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Reflexionar acerca de qué y cómo son las escrituras de hoy.
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Reflexionar acerca de qué estudiante / escritor sos vos, hoy.
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Formar escritores autónomos, que conozcan su técnica en profundidad.
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Forjar una actitud profesional y alegre ante el trabajo.
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Disfrutar del proceso!